Capturing Light Das Herz Der Fotografie Edition Profifoto Book PDF, EPUB Download & Read Online Free

Der fotografische Blick

Der fotografische Blick

Author: Michael Freeman
Publisher: mitp Verlags GmbH & Co. KG
ISBN: 3826696913
Pages: 192
Year: 2014-04-22
Komposition und Design Theorie und Praxis von Komposition und Design in der Digitalfotografie Traditionelle Komposition während der Aufnahme sowie die Möglichkeiten der Bildgestaltung durch spätere Bildbearbeitung Situationen und Standorte erkunden, um die beste Ausgangslage für fesselnde Fotos zu finden Verständliche Beispiele realer fotografischer Aufgaben durch schematische Illustrationen, die aufzeigen, wie und wieso ein Foto gelungen ist Aus dem Inhalt: Der Rahmen Designgrundlagen Grafische und fotografische Elemente Komposition mit Licht und Farbe Die Intention Entstehungsprozess Mit den Zutaten für eine gute Bildkomposition die eigenen Bildideen optimal umsetzen Design ist der wichtigste Faktor für eine erfolgreiche Fotografie. Die Fähigkeit, das Potenzial für ein starkes Bild zu erkennen und daraufhin die grafischen Elemente zu einer effektiven und überzeugenden Komposition zu organisieren, waren immer schon die wichtigsten Handfertigkeiten eines Fotografen. Die Digitalfotografie hat dem Design einen neuen aufregenden Aspekt beschert – zuallererst, weil das unverzügliche Feedback der Kamera eine direkte Auswertung und Verbesserung ermöglicht. Und zweitens, weil man mit Bildbearbeitungstools das Design eines Fotos umgestalten und weiterentwickeln kann, nachdem der Auslöser gedrückt wurde. Dies beides hat grundlegende Auswirkungen auf die Art und Weise, wie Digitalfotografen Fotos machen. Der fotografische Blick ermöglicht es jedem, großartige Motive zu erkennen und somit besondere Momente in wunderbaren Fotos festzuhalten. In diesem Buch lernen Sie grundlegende Gestaltungsprinzipien kennen, die zum Teil aus anderen Kunstsparten wie der Malerei entlehnt sind. Zudem legt der Autor Michael Freeman großen Wert auf die Intention eines Bildes und gibt Ihnen einen fantastischen Einblick in den Entstehungsprozess seiner Fotografien, sodass Sie mit dem nötigen Hintergrundwissen Ihre eigenen fotografischen Visionen vollenden können. Über den Autor: Michael Freeman ist ein international bekannter Fotograf und Autor, der sich auf Reise, Architektur und asiatische Kunst spezialisiert hat. Er ist zudem bekannt für seine Expertise bezüglich Special Effects. Er arbeitet für renommierte Magazine wie National Geographic und hat bereits mehr als 20 Fotografie-Bücher verfasst.
Capturing the Moment

Capturing the Moment

Author: Michael Freeman
Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG
ISBN: 3958457649
Pages: 208
Year:
- Lernen Sie durch Vorher-Nachher-Aufnahmen, wie sich ein Moment entwickelt und was die optimalen Bedingungen sind, um ihn einzufangen - Folgen Sie einem Experten und seiner mal bewussten, mal intuitiven Systematik von Augenblicken, so dass Sie diese erkennen und entsprechend darauf reagieren können - Blicken Sie anhand der anschaulichen Grafiken und Rückbauten auf die verschiedenen Komponenten eines Bildes, um zu begreifen, wie die Komposition eines Fotos auf den Betrachter wirkt - Profitieren Sie von den langjährigen Erfahrungen, die einer der renommiertesten Fotografie-Autoren weltweit mit Ihnen teilt Die Fotografie pickt einen einzigen Moment aus dem Strom des Lebens und hält ihn für immer fest. Michael Freeman zeigt in diesem Buch, wie Sie den richtigen Zeitpunkt zum Auslösen finden und welche Anstrengungen des Fotografen dafür erforderlich sind. Dabei geht es weniger um die technischen Erfordernisse, sondern ganz praktisch um die Planung, den richtigen Standpunkt, den perfekten Bildausschnitt und die Abwägung, welches Motiv und welche Elemente einer Szene das Besondere eines Augenblicks und damit eines Fotos ausmachen. Michael Freeman gibt Ihnen wertvolle Einblicke, wie seine Fotografien entstanden sind. Jedes Bild erhält eine unterschiedliche Kategorisierung hinsichtlich Dringlichkeit, Präzision und Geschwindigkeit bei der Aufnahme, so dass Ihr analytischer Blick für vielversprechende Situationen und – nicht zuletzt – machbare Szenen geschult wird. Die Bildanalyse von Fotos innerhalb einer Fotoreihe, die Michael Freeman nicht hundertprozentig zusagen, und schließlich das herausragendste Bild davon, helfen Ihnen, den optimalen Moment für Ihr Foto einzufangen. Aus dem Inhalt: • Die Geschichte des Moments • Dringlichkeit, Präzision, Geschwindigkeit • Körperhaltung • Ausdruck • Ein erwarteter Moment • Eingerahmter Moment • Ein symmetrischer Moment • Momente kombinieren • Ein blinder Moment • Ein knapper Moment • Stillstand • Ein ausdruckvoller Moment • Ein Moment im Moment • Ein künstlerischer Moment • Ein Schattenmoment • Ein Slo-Mo-Moment • u.v.m.
Schwarzweiß-Fotografie

Schwarzweiß-Fotografie

Author: Michael Freeman
Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG
ISBN: 3958454615
Pages: 192
Year: 2017
Dieses wunderschön illustrierte Buch ist Michael Freemans Standardwerk zur Schwarzweiß-Fotografie und eine umfassende Quelle für alles, was Monochrom ausmacht. Nach einer umfangreichen Einführung in die Historie und Tradition von Schwarz & Weiß widmet sich Michael Freeman allen erforderlichen digitalen Techniken wie Farbton- und Kontrastkorrektur, Bildbearbeitung, Infrarot, Hauttoneinstellungen und Filtern. Sie erfahren, was Sie bei der Umwandlung von Farbfotos in Schwarzweiß beachten müssen und wie Sie dabei die Kontrolle behalten. Die Feinheiten der Bearbeitung können Sie in kleinen Tutorials Schritt für Schritt nachvollziehen. Zudem geht Michael Freeman auf Stil und Ästhetik dieses ausdrucksstarken Mediums ein, indem er sich berühmter Fotografien bedient, und liefert aufschlussreiche Analysen, warum ein Foto seine individuelle Wirkung entfaltet. Ob Low-Key, High-Key, HDR, Farbstiche oder Tonemapping – den kreativen Varianten sind keine Grenzen gesetzt. Beleben Sie Ihre Fotos mit der Schwarzweiß-Kunst und erhalten Sie die besten Bilder, die Sie jemals fotografiert haben. Aus dem Inhalt: · Die technische Tradition von Schwarz & Weiß · Wellenlänge und Empfindlichkeit · Farbe entfernen · Tonwertnuancen und Textur · Rauschen, Bittiefe & Schattierung · Arbeitsablauf für die Bildbearbeitung · Umkehrung der Helligkeit · Hauttöne und besondere Farben · Schwarzweiß denken · Der Umfang des Lichts: Ansel Adams · Der lange Weg des Grau: Paul Strand · Mitteltöne und Kontrast verändern · Low-Key und High-Key · Das digitale Zonensystem · HDR in Schwarzweiß · Schwarzweißfilm entwickeln
Chatsworth: The House

Chatsworth: The House

Author: Dowager Duchess of Devonshire
Publisher: Frances Lincoln
ISBN: 0711216754
Pages: 240
Year: 2002-03-28
Chatsworth is one of England's ten most visited great houses. In this tour of the house, Deborah the Dowager Duchess of Devonshire takes the reader into the private as well as the public rooms, and goes behind the scenes to explain the management of the household and the work of the staff needed to keep it going.
Black & White Photography

Black & White Photography

Author: Michael Freeman
Publisher: Ilex Photo
ISBN: 1781573360
Pages: 192
Year: 2016-08-02
Beautifully illustrated and far-reaching in scope, this guide is destined to be a standard reference for years to come. Alongside the work of author Michael Freeman, you'll find the work of iconic black and white photographers such as Ansel Adams, Ian Berry, Bill Brandt, Edward Curtis, Brett Weston and Edward Weston, amongst others. From its historic roots, black and white photography in the digital age is thoroughly explored. Freeman covers all aspects of black-and-white digital photography: the fine art tradition as well as the techniques. Learn how to see and expose in black and white, digitally convert color to monochrome and develop a black and white digital workflow using the latest software.
The Photographer's Exposure Field Guide

The Photographer's Exposure Field Guide

Author: Michael Freeman
Publisher: Ilex Press
ISBN: 1908150041
Pages: 192
Year: 2011-03-07
Choosing the exposure for a photograph is both alarmingly simple and infinitely complex; in fact, it?s one of photography?s most absorbing paradoxes. Exposure is at the very heart of photography. It has always been a subject of fascination to aspiring amateurs and professional photographers alike. Developments in digital technology have transformed the ways in which exposures can be manipulated, and this in turn has forced photographers to think about what they can achieve by understanding the variables of aperture, ISO, and time. In this book Michael Freeman takes you through this difficult and fast-moving area using unique workflow illustrations, histograms, and clear, visual examples to explore the subtleties of the subject and enable you to shoot with confidence. Divided into six sections ? Fast-track & Foolproof, Technical, The Twelve, Style, Post-processing, and Reference ? the book will provide you with the necessary instruction to get perfect exposure anywhere and with any subject matter.
Capturing Light

Capturing Light

Author: Michael Freeman
Publisher: Ilex Press
ISBN: 1781571635
Pages: 256
Year: 2014-12-05
For professional photographers, chasing the light, waiting for it, sometimes helping it, and finally capturing it is a constant preoccupation and for some, an obsession. Drawing on four decades of working with light, Michael Freeman takes a simple but practical approach to interpreting, reacting to, and capturing photography's most valuable commodity. Practical advice is organised into three straightforward sections: Waiting, Chasing, and Helping. Begin by mastering the art of patience, and recognise the immense value of anticipating and planning for gorgeous light that's just over the horizon. Then learn the techniques to meet otherwise transient and fleeting lighting conditions halfway, with quick thinking and fast reactions. Finally, make the most of the tools at your disposal to enhance and manipulate light as you find it, covering everything from in-the-field shooting choices to technical transformations in post-production. This is the method of a working professional the way to interpret, approach, and master whatever lighting situation is thrown at you and always get the shot, no matter what.
Fritz Henle

Fritz Henle

Author: Roy Flukinger, Fritz Henle
Publisher: University of Texas Press
ISBN: 0292719728
Pages: 219
Year: 2009-02-01
Beyond his mastery of the craft, however, Henle was driven by a lifelong urge "to show people beauty." "I am obsessed," he said, "by showing them beauty."".
The Visual Toolbox

The Visual Toolbox

Author: David DuChemin
Publisher: Pearson Education
ISBN: 013408506X
Pages: 288
Year: 2015
The Visual Toolbox: 60 Lessons for Stronger Photographs is author David duChemin's conception of a “curriculum” for the first year of a photography school that doesn't exist, but could. It's what he calls “the bones”—a year's worth of lessons and assignments for photographers who want to do more than just master their cameras; it's for those who want to create photographs. It's for photographers who are stuck and for those having a hard time making it an aesthetic art and not merely a technical craft. The book is targeted at any aspiring, hobbyist, or pro photographer who can benefit from sitting with a photographer and teacher who has learned—and is still learning—these lessons the hard way and wants others to benefit from them. This book is not made up of magic bullets or quick tips, but if the reader studies the book's lessons and completes the assignments, he or she will become a stronger photographer faster than they would by just picking up a bunch of quick tips and platitudes out there in other books. With 60 short “micro¿chapter” lessons, where David pairs an explanation of the concept (“Learn to Isolate”) with an active assignment for the reader to complete, every one of the lessons is a stepping stone to becoming more proficient with the tools of the photographic art, and the means by which the reader can create stronger experiences with their images. Some of these tools are the camera and lens, but many of them have to do with composition, balance, tension, and scale—the tools of the visual language itself—or with being present, perceptive, and learning to see. And they're all practical, get¿out¿there¿and¿do¿it kind of lessons, because in the end one doesn't truly improve her photography by only reading from a book, but from time spent making photographs. This book is a collection of 60 guided steps in that direction.
The Photographer's Guide to Yosemite

The Photographer's Guide to Yosemite

Author: Michael Frye
Publisher: Yosemite Conservancy
ISBN: 1930238290
Pages: 144
Year: 2012-08-14
Here is a comprehensive handbook designed to help all photographers — from beginners to experts — capture the landscape, flora, and fauna of one of the best places on earth. These tips and directions from Yosemite local Michael Frye are an indispensable resource for anyone who wants to take better pictures in Yosemite and elsewhere. Last updated over a decade ago, The Photographer’s Guide to Yosemite has been revised to include advice especially for digital photography, and includes new full-color reproductions of Frye’s own work to serve as examples and inspiration. Every aspect of photographing this magnificent park is covered, including: In-depth descriptions of nearly 40 outstanding locations Information on the best months and times of day for successful shots Detailed maps indicating prime viewpoints Tips on technique and equipment More than 100 stunning full-color photographs
Perfect Exposure

Perfect Exposure

Author: Michael Freeman
Publisher: MITP-Verlags GmbH & Co. KG
ISBN: 3958457657
Pages: 192
Year:
- Profitieren Sie von dem bemerkenswerten Dynamikumfang und den hohen ISO-Fähigkeiten moderner Kameras sowie von der jahrelangen Erfahrung des Autors. - Zwölf beispielhafte Belichtungssituationen samt der jeweils optimalen Vorgehensweise - Anschauliche Workflow-Diagramme helfen, den Gedankenprozess zu filtern und die perfekte Belichtung in Sekunden zu wählen. - Gründliche Behandlung aller herkömmlichen Kameraeinstellungen sowie digitaler Belichtungstechniken wie High Dynamic Range (HDR) Imaging. Belichtung ist das vermeintlich einfache Konzept im Kern der Fotografie – faszinierend für ambitionierte Amateure und professionelle Fotografen gleichermaßen. Die digitale Technik bietet unzählige Optionen, Belichtungen zu manipulieren. Fotografen müssen die Variablen Blende, ISO und Zeit verstehen, um ihre Bildideen verwirklichen zu können. Michael Freeman begleitet Sie auf dieses schwierige Lernfeld mit einer klaren und sich leicht zu erschließenden Methode, indem er einzigartige Workflow-Illustrationen, Histogramme und Beispielbilder verwendet. Erkunden Sie mit ihm die Feinheiten der Belichtung, sodass es Ihnen möglich wird, mit viel Selbstvertrauen und mehr Kontrolle zu fotografieren. Aus dem Inhalt: · Die Grundmethode · Belichtung denken · Belichtung und Rauschen · Belichtungsstrategie für hohen ISO · Dynamikumfang des Sensors · Belichtungsdreieck · Szenenprioritäten · Für Farbe belichten · Zwölf Gruppen der Belichtungssituationen und ihre Lösungen · Das Zonensystem · High-Key und Low-Key · Für Schwarz-Weiß belichten · Silhouette · Irrelevante Lichter und Schatten · Die Belichtung später wählen · Selektive Belichtung · HDR-Bilder · Glossar · U.v.m.
The New Oriental Style

The New Oriental Style

Author: Michael Freeman
Publisher:
ISBN:
Pages: 269
Year: 2006
Brilliantly illustrated by Michael Freemans photography and commentary, this beautiful volume is the first thorough-going compendium of the design revolution taking place in the Orient, showing how contemporary designers and architects are combining traditional forms with new materials, and using traditional materials in exciting contemporary forms.
John Shaw's Landscape Photography

John Shaw's Landscape Photography

Author: John Shaw
Publisher: Amphoto Books
ISBN: 081743710X
Pages: 144
Year: 1994
An acclaimed nature photographer teaches that producing good photos means knowing how to control the tools of photography: camera equipment, lenses, film, light, and exposure. This guide covers the basics of photography and discusses the common problems and solutions in landscape work. 190 full-color illustrations.
Engineering Design Methods

Engineering Design Methods

Author: Nigel Cross
Publisher: Wiley
ISBN: 0470519266
Pages: 230
Year: 2008-05-19
Written in a clear and readable style by an experienced author of teaching texts, Engineering Design Methods is an integrated design textbook that presents specific methods within an overall strategy from concept to detail design. It also outlines the nature of design thinking, and sets it within broader contexts of product development and design process management. The book is much more than a manual of procedures; throughout, there is discussion and explication of the principles and practice of design. Building on the outstanding success of the previous three editions, this new edition cements the position of Engineering Design Methods at the forefront of engineering and industrial design as an essential text not only for students and lecturers but also for practitioners. The book promotes a flexible approach to the design process, and provides explicit, step-by-step advice on how to implement several separate design methods that have been shown to be of value in both education and practice. This revised fourth edition - promotes a flexible approach to the design process, provides explicit, step-by-step advice on how to implement several separate design methods that have been shown to be of value in both education and practice, contains new case studies and examples from industry that further broaden the scope of the book from engineering design into product design, includes a significant new chapter presenting user scenarios; a procedure for investigating potential product user wants and needs, that culminates in a design brief identifying an opportunity for developing a new product concept, features a book companion website with powerpoint slides for instructors. Reviewers’ comments: “Engineering Design Methods… is a valuable contribution to the engineering design literature. The engineering design methods presented are those that are of practical significance and the book is a must for anyone wishing to raise the standard of their design work. The design methods are described clearly and succinctly, examples are used to illustrate principles and design strategies are presented that show how the methods are best employed”. Professor Graham Thompson, Department of Mechanical Engineering, UMIST, UK “Professor Nigel Cross’ treatment of Engineering Design is a singularly successful treatment for my courses because it is short and concise enough to be read by virtually all students. Furthermore, his interpretations are open enough to allow the inquiring mind to fill out the picture, incorporating and extending the ideas to fit the reflective designer’s own needs.” Professor Larry Leifer, Stanford Center for Design Reseach, Stanford University, USA “This book is an excellent book as a textbook for design methodology both for undergraduate and graduate level… Students will gain a firm foundation of design methods from problem definition to design evaluations from this book”. Professor Kun-Pyo Lee, Department of Industrial Design, Korea Institute of Science and Technology, Korea
Mastering Digital Photography

Mastering Digital Photography

Author: Michael Freeman
Publisher: Ilex Press
ISBN: 1907579001
Pages: 640
Year: 2010-07-19
The whole world of photography is here presented in a single volume, allowing amateur and professional alike to develop their craft and get the perfect picture in any situation. Covering digital technology and techniques from a photographers perspective, the book will guide the reader through every aspect of photography: there are tips and techniques for studio and location shooting, plus advice on managing light and manipulating your original capture to obtain the best possible result. Mastering Digital Photography, first published in hardback in 2008, has established itself as one of the most succesful popular references in the field. This new paperback, accessibly priced, is sure to bring Michael Freemans work to a new, and keen, audience of readers.